recenzeher.eu

Notícies D'Entreteniment Per Als Fans De La Cultura Pop

No hi sóc

Article
  Christian Bale, I'm Not There Crèdit: Jonathan Wenk

No hi sóc

Mostra més tipus
  • Pel·lícula
gènere
  • Biografia

Gairebé totes les pel·lícules inspirades sorgeixen d'algun tipus d'obsessió. La singular bellesa inquietant de No hi sóc , l'emocionant meditació de visió profunda de Todd Haynes sobre la música i moltes vides de Bob Dylan, és que l'obsessió no és només el seu combustible, sinó que és l'esperit i el tema de la pel·lícula, el seu motor. Haynes dispara molt més enllà de l'amor o el culte. Ell és addicte a Dylan, al seu so de tinteig i gràcia desconcertant, i vol atreure't just dins d'aquesta intoxicació. Haynes divideix Dylan en sis actors diferents, fent salts per períodes clau de la seva vida des de finals dels anys 50 fins a principis dels 80 (Allen Ginsberg, Edie Sedgwick, els Beatles i Norman Mailer passen tots), i tracta les cançons com un cor celestial. En el moment en què escolteu la propulsió dolça i punxeguda de 'Stuck Inside of Mobile With the Memphis Blues Again' als crèdits inicials, se us recorda que ningú mai va fer la música pop més incandescent que Bob Dylan. Haynes busca la font d'aquesta llum, aquest misteri. I així tracta cada moment, ja sigui icònic (Dylan visitant el moribund Woody Guthrie; la seva revolució folk elèctrica al Newport Folk Festival de 1965) o íntim (com la dissolució del seu primer matrimoni), com una realitat que cal interpretar, jugar. amb. No hi sóc és una fantasia, un revelador, un biopic que és tot un punt àlgid, un assaig de folk-rock i un somni, tot embolicat en un sol. Sona com el musical més embriagador que s'ha fet mai.

Haynes, la darrera pel·lícula del qual va ser la gran Lluny Del Cel (2002), pot ser l'únic director viu que pot posar en escena una pel·lícula com un experiment semiòtic que fa pessigolleig al cervell i encara empaquetar cada fotograma amb passió de carn i ossos. En disseny, No hi sóc és un viatge per les 'màscares' i les identitats que Bob Dylan portava i va descartar (de vegades sense ni tan sols saber-ho), i Haynes superposa i connecta aquestes imatges amb un engany àgil i divertit. Dylan comença com un nen negre d'onze anys (l'enginyós jove Marcus Carl Franklin imita de manera estranya el somriure de Dylan i l'arrossegament d'un bol de pols falsa), ja provant-se una personalitat com si fos un vestit de roba; munta els rails, fent-se passar per un trobador anomenat Woody. En els seus dies de cafeteria de Greenwich Village, Christian Bale interpreta a Dylan com a Jack Rollins, cantant de protesta de folkie i drets civils, una visió propera a la realitat. Però després veiem una versió de Hollywood de 1965 de la història de Jack Rollins anomenada Gran de sorra , protagonitzada per un jove actor en el motlle Dean/Brando anomenat Robbie (Heath Ledger). Robbie es converteix en una versió de Dylan (entens?), mentre rastregem el col·lapse del seu matrimoni amb una artista interpretada per Charlotte Gainsbourg. I ni tan sols he esmentat a Cate Blanchett, amb Wayfarers i cabells crepus, que fa una representació espectacular de Dylan a la màniga a la seva màniga. No mires enrere fase de muntatge dels mitjans. Blanchett fa de Dylan un tipus maleït que fa servir el seu enginy per ferir, i la broma més astuta de Haynes és que l'actriu, des de la seva postura de marioneta, fins als seus pòmuls infantils i el seu murmuri misantròpic, és el Bob més exquisit de la pel·lícula.

En No hi sóc , tots els aspectes de la vida de Dylan —cantant, icona de l'estrella del pop cool i emmurallada, fins i tot un marit fracassat— són un paper, una barreja i, per tant, la seva aura d'autenticitat és la cosa menys autèntica d'ell. Haynes vol que experimentem el Dylan 'real' com un esperit, una força més gran que totes les seves imatges, a mesura que es transmet d'un actor a un altre. No obstant això, res del joc significaria molt si No hi sóc no va presentar Dylan d'una manera tan intensament personal. Les escenes de divorci et canten el cor: són els boomers, després dels anys 60, que cauen en desgràcia. Dylan de Blanchett, que lluita amb un periodista britànic (Bruce Greenwood), és un narcisista amb excés de feina i que fa una pastilla, l'agonia del qual és saber que cada paraula que el defineix -'protesta', 'cantant de folk', 'autèntic'- es converteix en una farsa. moment que s'escolta per boca dels mitjans. Richard Gere, al verd de Missouri edènic, interpreta una versió fantàstica de Dylan a la seva Cintes de soterrani /roving-outlaw wilderness days, i si aquesta és l'única secció de la pel·lícula que és massa vaga, també és difícilment trista. Un se sent una redempció del tipus més irònic quan Bale apareix com el Christian Bob nascut de nou, cantant la cançó transcendent (encara que poc coneguda) 'Pressing On' a una congregació d'una sala recreativa a principis dels anys vuitanta.



Què és finalment tan commovedor No hi sóc és que és una història de pèrdua. Dylan, tal com el retrata la pel·lícula, és un revolucionari que perd la seva innocència, el seu idealisme, la seva dona i la seva família, la seva connexió amb el seu públic, el seu seny, fins i tot el seu gos. No troba cap direcció cap a casa. No obstant això, l'últim que s'ha perdut és quina és la seva música, i Dylan, en els moments finals sublims, té raó en dir que sempre vam saber que no era 'folk'. És una cosa santa i innominable, bella i pura. No hi sóc et permet tornar a escoltar-lo, amb més majestuositat que mai. A

No hi sóc
tipus
  • Pel·lícula
gènere
  • Biografia
mpaa
temps d'execució
  • 135 minuts
director