recenzeher.eu

Notícies D'Entreteniment Per Als Fans De La Cultura Pop

Les millors pel·lícules del 2007

Article

No hi sóc

Mostra més tipus
  • Pel·lícula
gènere
  • Biografia

No hi sóc
És un biopic, un assaig, una òpera folk-rock i un somni, tot plegat en el musical més engrescador que s'ha fet mai. També és la visió més agosarada de l'any, tot i que l'obsessiu pessigolleig del cap de la meditació sublim de Todd Haynes sobre la música i el misteri de Bob Dylan no seria un turó de peixes de guitarra si la pel·lícula no fos tan íntima i reverent. i movent-se. La glòria de No hi sóc és la manera com Haynes ens convida no només a veure-la, sinó a entrar a la pel·lícula i passejar-hi per dins; per fusionar-se amb la recerca de Dylan d'alguna cosa estranya: una bellesa que ens podria salvar a tots. Haynes divideix Dylan en sis actors diferents, parlant de l'engany mitològic de la seva imatge com a cantant folk / estrella de rock / fora de la llei, però la raó d'aquesta tàctica no és que Dylan fos en realitat un camaleó. (Com a canvi de forma cultural, va pal·lidir al costat dels Beatles, David Bowie o Madonna.) Més aviat, el que projecten els actors és com va anar canviant per dins mentre buscava i cremava la seva llum des de dins, només per restaurar aquesta llum. amb cada nou 'jo'. Toques l'extació de Dylan, i la tristesa a l'altra banda, quan Richard Gere, com a vagabund occidental, es troba amb un grup de quiosc que toca 'Goin' to Acapulco'; quan Heath Ledger, com una superestrella hosca, el seu matrimoni en trossos, contempla l'abisme que es va obrir després dels anys 60; i sempre que Cate Blanchett apareix a la pantalla en la seva alegrement espectacular actuació com un ídol del pop drogat que es crucifica amb les mentides dels mitjans. Quan 'La dama d'ulls tristos de les terres baixes' s'obre pas a través de la banda sonora i Blanchett-as-Dylan fixa el públic amb un somriure de Mona Lisa, és el moment més bonic de qualsevol pel·lícula d'aquest any: una imatge de transcendència perduda i trobada. . — Owen Gleiberman

Hi haurà sang
No hi pot haver substitut: en un any extraordinàriament fort per a pel·lícules ambicioses en general i pel·lícules americanes serioses en particular, Hi haurà sang destaca, tan únic en la ferocitat de la visió cinematogràfica del narrador com en la història que explica. Aquí teniu l'èpica i essencial saga nord-americana del miner de plata convertit en petrolier Daniel Plainview, encarnació viva de l'admirable impuls capitalista històricament conduït a una cobdícia rampant i amarga. Ningú treballa més dur o amb més atenció que Plainview per la terra rica en petroli de Califòrnia que devora a principis del segle XX, i, per tant, cap actor s'aprofundeix més al servei del personatge que Daniel Day-Lewis. que, fins i tot en silenci quan comença la pel·lícula, aposta per la seva contínua reivindicació de la grandesa de l'espai. Els detalls de la tragèdia de Plainview com a home destinat a l'autoimmolació, construïts de manera lliure sobre la base de la novel·la de 1927 Oli! , d'Upton Sinclair, han estat muntats i embellits de manera tan atrevida, tan personal i amb un art tan impressionant per l'escriptor i director Paul Thomas Anderson que és impossible separar l'estil del contingut bàsic. Hi haurà temps, en les properes setmanes, per debatre llargament aquest nou clàssic i profund i important del cinema americà i per reflexionar sobre com Anderson i els seus col·laboradors creatius han fet explotar els arquetips dels negocis, la religió i fins i tot la paternitat. De moment, almenys, aquí és el lloc per dir-ho Hi haurà sang és una pel·lícula per trepitjar l'ànima. — Lisa Schwarzbaum

No hi sóc
tipus
  • Pel·lícula
gènere
  • Biografia
mpaa
temps d'execució
  • 135 minuts
director